В Подмосковье, в бывшем имении Антона Павловича Чехова – Мелихове – прошел очередной, двадцать шестой по счету международный театральный фестиваль «Мелиховская весна». Это старейший в России театральный смотр, представляющий спектакли по произведениям Чехова или о Чехове. В афишу фестиваля в нынешнем году вошло больше 20 спектаклей не только от российских театров, но и представленных театральными коллективами шести стран зарубежья.
Впервые участниками фестиваля стали актеры труппы Государственного русского драматического театра имени А. С. Пушкина из Ашхабада. Для актеров из Ашхабада поездка в Москву имела особое значение. В нынешнем году театр отмечает свое столетие. Русский театр в Туркменистане появился в 1926 году. В 1937 году в честь 100-летней годовщины со дня смерти Александра Пушкина театр получил имя поэта. Театр и сегодня не теряет своей популярности у ашхабадцев: практически все его спектакли проходят с аншлагами. Коллектив театра обращается к классике, современной драматургии, национальным пьесам.
Ашхабадские актеры – нечастые гости на российских театральных подмостках. В последний раз театр выезжал на гастроли в Россию в 2019 году. Тогда зрители Волгограда и Астрахани увидели в исполнении труппы «пушкинцев» спектакль «Мы обязательно встретимся» по пьесе Говшутгельды Данатарова и Сердара Непесова. Драматурги взяли за основу повесть Атаджана Таганова «Чужой», в которой описаны реальные события середины XIX века. Главный посыл произведения – важность диалога культур и взаимопонимания.
Фестиваль в Мелихове стал новым творческим вызовом для молодого и амбициозного творческого коллектива из Туркменистана. Возможности сценических площадок непосредственно в Мелихове уже не успевают за ежегодно растущим количеством участников фестиваля. Ближайшие к подмосковному Чехову города Серпухов и Подольск предоставили «мелиховцам» свои театральные подмостки и тем самым расширили зрительскую географию фестиваля.
Коллег по актерскому цеху из Ашхабада с распростертыми объятиями встретил коллектив Подольского драматического театра. На его сцене и прошел привезенный аз Ашхабада фестивальный спектакль «пушкинцев» – постановка по мотивам ранних, но широко известных и весьма популярных водевилей Антона Павловича – «Предложение», «Медведь» и «Юбилей».
Небольшой, но чрезвычайно уютный зал храма Мельпомены в подмосковном Подольске был заполнен до отказа. Администрации пришлось ставить в проходах дополнительные стулья. Зрелище оправдало ожидания зрителей, не оставив никого равнодушным к происходившему на сцене. В оригинальной трактовке прочтения комедийной драматургии ашхабадским артистам удалось не только развлечь публику, но и заставить задуматься над значением писательского таланта Чехова для современной жизни.
Наградой артистам стали бурные аплодисменты благодарной публики и звание лауреатов международного театрального фестиваля «Мелиховская весна – 2026». Приятным сюрпризом для ашхабадцев стал момент, когда после спектакля к ним на сцену поднялся некогда ведущий актер Пушкинского театра, а ныне заслуженный артист Российской Федерации, создатель и руководитель московского молодежного коллектива «Нескучный театр» Вячеслав Ткачук. Ашхабадцы со стажем прекрасно помнят звездные роли Вячеслава Ткачука на прославленной сцене Пушкинского театра в 80-х годах прошлого века. Встреча стала своеобразным символом передачи творческой эстафеты от представителя старшего актерского поколения «пушкинцев» младшему.
Исполнительный директор фестиваля Елена Алексеева от имени совета театральных деятелей оргкомитета выразила горячую благодарность творческому коллективу Государственного русского драматического театра имени А. С. Пушкина и Министерству культуры Туркменистана за деятельное и плодотворное участие в Мелиховском театральном форуме.
Памятный знак лауреата Мелиховского фестиваля ашхабадским артистам вручила Анастасия Ефремова – ведущий московский театральный критик и дочь известного мэтра российского актерского и режиссерского цеха Олега Ефремова.
Экспертное сообщество театральных критиков фестиваля с пониманием и благосклонностью отнеслось к трактовкам чеховской комической драматургии, предложенным творческим коллективом «пушкинцев» и режиссером-постановщиком Байрамом Караджаевым. В официальном фестивальном пресс-релизе о спектакле «Чеховские водевили» сказано следующее.
Водевиль у Чехова не имеет ничего общего с французским водевилем, который представляет собой легкую комедийную пьесу с песнями-куплетами и танцами. Чехов стремился порвать с традиционным представлением об этом жанре как о бездумной шутке, стремясь приобщить водевиль к большой русской литературе: герои его одноактных пьес – не маски, но живые человеческие индивидуальности, наделенные яркими чертами характера. В русском театре им. Пушкина из Туркменистана, напротив, делают спектакль, далекий от чеховского представления о водевилях.
Текст местами пропевается под музыку, само действие разбавлено песнопениями и танцами. В актерском исполнении тонкий чеховский психологизм уступает броским краскам, которыми создаются персонажи. Три комедии-шутки – «Предложение», «Медведь» и «Юбилей» – объединены эпизодами, в которых сам Чехов получает письма гневного содержания и едва ли не сталкивается с травлей: в письмах ему яростно советуют перестать писать для сцены, этот труд никому не будет нужен.
В финале один из зрителей зажигает свечу героя спектакля, что символично указывает: все-таки наследие Чехова необходимо, – не только в России, но и далеко за ее пределами, где пытаются прикоснуться к его творчеству. И «Мелиховская весна» из года в год это подтверждает.
Спектакль, сыгранный на сцене Подольского драматического театра, стал важным, но не единственным памятным событием недолгого пребывания туркменской творческой делегации на гостеприимной земле Подмосковья. По мнению директора Государственного русского драматического театра имени А. С. Пушкина Сохбета Сербазова, для артистов ашхабадского театра с вековыми творческими традициями эти дни стали незабываемыми мгновениями прикосновения к наследию великой русской культуры. Окунуться в бурный водоворот фестивальных событий, познакомиться с творчеством коллег из разных театров и стран, а то и просто постоять, задумавшись, на пороге флигеля чеховской усадьбы, где была написана знаменитая на весь мир пьеса «Чайка» – все это дорогого стоит.
Несомненно, для актерского коллектива из Ашхабада, как и для всех остальных участников фестиваля, мелиховские встречи и события послужат еще одним весомым стимулом для покорения новых творческих высот.